Nouvelles peintures à l'aquarelle faites à la main dans un moule complet
Présentation de notre dernière collection de peintures à l'aquarelle faites à la main, maintenant disponibles pour les artistes et les passionnés ! Nos nouveautés présentent une gamme de teintes et de nuances époustouflantes, des rouges riches de Madder Lake Deep et Garnet Genuine aux bleus profonds de YInMn Blue et Ultramarine Blue. Pour ceux qui recherchent une touche terreuse, nous proposons également les verts vibrants du vert égyptien et les bruns chauds du Pietersite, parfaits pour les paysages et les scènes naturelles.
Mais ce n'est pas tout : notre nouvelle collection comprend également l'audacieux et saisissant Cerulean Blue, ainsi que l'intense et mystérieux Rock Black. Ces couleurs sont fabriquées avec des pigments de la plus haute qualité et savamment conçues à la main, garantissant une application douce et cohérente à chaque fois. Que vous soyez un artiste professionnel, un débutant cherchant à expérimenter ou simplement un amateur de fournitures d'art, nos nouvelles peintures aquarelles sauront impressionner.
Parcourez notre collection aujourd'hui et découvrez les possibilités illimitées de la peinture à l'aquarelle avec nos nouveautés !
1. Lac Madder Deep
Le lac Madder Deep est une couleur utilisée par les artistes depuis des siècles et son histoire intéressante remonte aux temps anciens. La couleur est fabriquée à partir des racines de la garance, cultivée pour sa teinture rouge depuis au moins 1500 avant JC.
Au Moyen Âge, la garance était l’une des sources les plus importantes de colorant rouge et elle était très appréciée pour sa couleur riche et vibrante. Le processus d’extraction du colorant était long et complexe, impliquant plusieurs étapes de trempage, de fermentation et d’ébullition des racines de la plante.
Au XVIe siècle, la garance était devenue un produit commercial majeur, les pays européens important de grandes quantités de teinture du Moyen-Orient et d’Asie. Au XVIIe siècle, les marchands hollandais ont commencé à cultiver la garance en Europe et, au XVIIIe siècle, la garance était devenue une industrie majeure en France, en Allemagne et en Angleterre.
Madder Lake Deep, le pigment dérivé de la garance, a été utilisé pour la première fois par les artistes au XVIe siècle et est rapidement devenu populaire pour sa couleur chaude, vibrante et résistante à la lumière. Elle a été largement utilisée par les impressionnistes au XIXe siècle et reste aujourd’hui une couleur populaire parmi les artistes, appréciée pour sa polyvalence et sa capacité à ajouter de la profondeur et de la richesse à un large éventail de sujets.
Notre aquarelle profonde de lac de garance offre une couleur époustouflante qui ne manquera pas de rehausser votre œuvre d’art.
Madder Lake Deep est une belle couleur rose rougeâtre profond qui est populaire parmi les artistes pour sa polyvalence et sa capacité à ajouter de la profondeur et de la chaleur à un large éventail de sujets, notamment des paysages, des fleurs et des portraits. Notre peinture aquarelle capture parfaitement la beauté de cette couleur, offrant une excellente intensité de couleur, transparence et résistance à la lumière.
Notre aquarelle profonde du lac de garance est incroyablement facile à utiliser, avec une consistance lisse et crémeuse qui permet un mélange et une superposition faciles.
2. Fer Zirconium Rouge
Le fer zirconium rouge est un pigment synthétique généralement fabriqué en combinant de l'oxyde de fer avec de l'oxyde de zirconium.
Le fer zirconium rouge est une couleur polyvalente qui peut être utilisée dans un large éventail de styles et de sujets de peinture, de l'abstrait au réaliste. Sa teinte profonde et intense est parfaite pour créer des compositions audacieuses et saisissantes, et elle se marie à merveille avec d'autres couleurs pour créer une gamme de nuances et de tons.
Iron Zirconium Red est un choix populaire parmi les artistes qui recherchent une couleur rouge puissante et intense, facile à utiliser et offrant d'excellents résultats. Sa teinte profonde et riche le rend idéal pour créer des compositions audacieuses et saisissantes, et c'est un incontournable pour tous ceux qui souhaitent créer des œuvres d'art puissantes et inoubliables.
3. Grenat authentique
Le grenat est un groupe de minéraux largement connus pour leurs couleurs riches et profondes et leur durabilité. Le nom « grenat » vient du mot latin « granatum », qui signifie « graine » ou « grain », et fait référence à la petite forme ronde de certains cristaux.
Comme la véritable pierre de grenat, notre peinture aquarelle a une richesse et une profondeur qui la rendent idéale pour ajouter de la chaleur et du dynamisme à vos œuvres d'art.
Notre peinture aquarelle Garnet Véritable est une couleur polyvalente qui peut être utilisée seule ou mélangée à d’autres couleurs pour créer une gamme de nuances et de tons. Sa consistance lisse et crémeuse permet un mélange et une superposition faciles, ce qui le rend parfait pour un large éventail de styles et de sujets de peinture.
4. Agate verte
L'agate verte est une variété de calcédoine, un minéral de la famille des quartz, connue pour ses propriétés apaisantes et calmantes. On pense qu’il favorise l’équilibre émotionnel, la guérison et la stabilité, et est souvent utilisé dans la méditation et les pratiques spirituelles.
Notre peinture aquarelle Green Agate capture la beauté et l’essence de cette pierre, vous permettant d’incorporer son énergie positive dans votre œuvre d’art. Que vous soyez un artiste professionnel ou débutant, notre aquarelle est facile à utiliser et offre une excellente intensité de couleur, transparence et résistance à la lumière.
Notre peinture aquarelle Green Agate est parfaite pour un large éventail de styles et de sujets de peinture, des paysages et des plantes aux abstraits et aux techniques mixtes. Sa consistance lisse et crémeuse permet un mélange et une superposition faciles, ce qui le rend idéal pour créer une gamme de nuances et de tons.
5. Vert égyptien
Le vert égyptien est une couleur utilisée depuis des siècles dans l’art et la décoration dans toute l’Égypte et ses régions environnantes. C'est une couleur bleu verdâtre qui est souvent associée à la richesse du delta du Nil et à la végétation qui y prospère.
Les anciens Égyptiens utilisaient une variété de pigments et de colorants pour créer leurs œuvres d'art, notamment un pigment vert à base de malachite, un minéral de carbonate de cuivre. Ce pigment a été utilisé pour créer une gamme de teintes vertes, y compris la nuance de vert riche et intense qui est maintenant connue sous le nom de vert égyptien.
Le vert égyptien était largement utilisé dans l’art égyptien ancien, notamment dans les peintures murales, les sculptures et les hiéroglyphes. Il était également utilisé dans la décoration de poteries, de bijoux et d’autres objets. La couleur était associée à la fertilité, à la croissance et au pouvoir de la nature, reflétant l'importance de l'agriculture et du monde naturel dans la culture égyptienne.
Notre peinture aquarelle vert égyptien capture la beauté et l'essence de cette couleur, offrant une teinte riche et vibrante qui est parfaite pour un large éventail de styles et de sujets de peinture. Que vous créiez une peinture de paysage inspirée du Nil ou une nature morte mettant en vedette les fruits exotiques de l'Égypte, notre peinture aquarelle vous aidera à capturer l'essence de cette terre ancienne et mystique.
6. Vert de phtalocyanine
Notre aquarelle Vert Phthalocyanine est très polyvalente et convient pour une utilisation sur diverses surfaces, notamment le papier, la toile et d'autres matériaux. C'est un choix idéal pour les artistes professionnels et les débutants qui recherchent une peinture aquarelle de haute qualité, durable et abordable.
7. Bleu céruléen
Le bleu céruléen est un pigment utilisé depuis des siècles par les artistes et ses origines remontent à l'Antiquité. Le nom « céruléen » vient du mot latin « caeruleus », qui signifie « bleu ciel » ou « azur ».
Au XIXe siècle, les chimistes ont développé des versions synthétiques du pigment, le rendant ainsi plus largement disponible et plus abordable pour les artistes. Elle est devenue une couleur populaire parmi les peintres impressionnistes, qui l'utilisaient pour capturer les tons changeants du ciel et de la mer.
Avec sa belle teinte bleue, notre aquarelle Bleu Céruléen est parfaite pour peindre des cieux, des paysages marins et d'autres scènes naturelles. La peinture possède d'excellentes propriétés de couverture et de mélange, ce qui en fait un choix idéal pour les artistes professionnels et les débutants.
Que vous peigniez un beau ciel bleu ou une mer scintillante, notre peinture aquarelle Bleu Céruléen est le choix parfait pour donner vie à vos œuvres d'art.
8. YInMn Bleu
YinMn Blue est un nouveau pigment bleu découvert en 2009 par un groupe de chimistes de l'Oregon State University. Le pigment a été découvert accidentellement alors que les chercheurs expérimentaient des matériaux destinés à l’électronique. La couleur bleu vif a attiré leur attention et ils ont commencé à enquêter plus en profondeur. Le nouveau pigment a ensuite été nommé YinMn Blue, d'après les éléments qui composent sa composition chimique : yttrium, indium, manganèse et oxygène.
YinMn Blue est le premier nouveau pigment bleu découvert depuis plus de 200 ans, et sa composition chimique unique le rend très durable et résistant à la décoloration. Le pigment a été approuvé pour un usage commercial par l’Agence américaine de protection de l’environnement, et sa teinte bleue vibrante a déjà attiré l’attention des artistes et designers du monde entier. YinMn Blue a le potentiel de devenir une couleur populaire dans une variété d’industries, de l’art et de la mode à l’électronique et à l’architecture.
9. Bleu outremer
L’histoire du bleu outremer remonte à l’Antiquité. Le pigment était à l’origine fabriqué à partir d’une pierre semi-précieuse rare appelée lapis-lazuli, extraite en Afghanistan et dans d’autres régions d’Asie centrale. La pierre était appréciée pour sa couleur bleu profond et était utilisée pour créer des objets de décoration et des bijoux.
Au Moyen Âge, le lapis-lazuli était broyé en une fine poudre et utilisé pour créer le pigment bleu outremer. Le processus était long et coûteux, faisant du bleu outremer l’un des pigments les plus coûteux disponibles. En raison de son prix élevé, le bleu outremer était réservé aux œuvres d'art les plus prestigieuses, comme celles commandées par l'église ou par de riches mécènes.
Le nom « Ultramarine » vient du mot latin « ultramarinus », signifiant « au-delà de la mer ». Ce nom reflète le fait que le pigment a été importé en Europe depuis des pays lointains, comme l'Afghanistan et la Perse, par des commerçants le long de la Route de la Soie.
Au 19ème siècle, des pigments synthétiques ont été développés pour reproduire la couleur du bleu outremer à un coût bien inférieur. Ces pigments synthétiques sont devenus populaires parmi les artistes et sont encore utilisés aujourd’hui pour créer la peinture Bleu Outremer.
Malgré sa longue histoire, le bleu outremer reste une couleur populaire parmi les artistes pour sa teinte bleue riche et intense et sa polyvalence. Il est souvent utilisé dans les paysages, les marines et autres œuvres d’art qui nécessitent une couleur bleu profond et vif.
10. Pietersite
La pietersite est une pierre semi-précieuse rare découverte pour la première fois en Namibie en 1962 par Sid Pieters. Il se caractérise par sa combinaison saisissante de couleurs et de motifs tourbillonnants.
Une teinte époustouflante qui capture la beauté unique de la pierre Pietersite. Ce magnifique pigment varie dans des nuances de bruns profonds, ce qui le rend parfait pour créer des palettes de couleurs naturelles et terreuses.
11. Ombre brute
Fabriquée avec les meilleurs pigments de terre d'ombre brute, cette peinture capture les tons terreux riches et naturels de la couleur de la terre d'ombre brute. Avec sa formulation de haute qualité, cette peinture offre une transparence et une résistance à la lumière supérieures, garantissant que votre œuvre durera des années.
La couleur terre d'ombre brute est un choix populaire pour les artistes qui souhaitent créer une palette d'apparence naturelle, et elle est souvent utilisée en combinaison avec d'autres tons terreux comme la terre de Sienne brûlée et la terre d'ombre brûlée. Lorsqu’il est mélangé à d’autres couleurs, le pigment d’ombre brut peut produire une large gamme de nuances et de tons, allant de chauds et invitants à froids et atténués.
Notre peinture aquarelle de couleur terre d'ombre brute est parfaite pour les artistes qui souhaitent obtenir un aspect naturel et organique dans leurs œuvres. Que vous soyez un artiste professionnel ou débutant, notre peinture aquarelle de haute qualité saura répondre à vos besoins.